Cikel Prstan opere San Francisco je ambiciozen, briljanten

SAN FRANCISCO -To naj bi bil ameriški prstan, vizija Wagnerjevega epskega štiridelnega opernega cikla Nibelungov prstan, viden skozi objektiv ameriške kulture. Toda Wagnerjeva produkcija, ki je nastala v Washingtonski nacionalni operi leta 2003 in se je v nedeljo popoldne končala v Operi v San Franciscu, je postala veliko več kot le prekrivanje ameriških podob na spektaklu bogov, palčkov iz 19. stoletja. moški in čarobni talismani. Zdaj je eden najboljših ciklov Ringa v več kot četrt stoletja.

In to je dobro za opero v Washingtonu. Režiserka te produkcije Francesca Zambello je novoimenovana umetniška svetovalka Washingtonske nacionalne opere. Če ima v tej vlogi resnično moč in če WNO lahko zbere finančno podporo, ki si jo njena vizija zasluži, bi lahko podjetje, ki je v spopadih, končno opravilo odlično delo.

Elementi Zambellovega ameriškega prstana so bili že prisotni v produkciji Valkire, ki jo je uprizorila v Constitution Hall, kjer je bila družba rezidenca med prenovo operne hiše Kennedyjevega centra leta 2003. Video je imel pomembno vlogo pri tistem prvem poskusnem izvajanju v širšem ciklu, vendar je bilo to deloma zato, ker začasna faza v Ustavni dvorani ni mogla sprejeti veliko tridimenzionalne akcije.



Produkcija je bila uspešna in dala je zagon podjetju, da se je lotilo celotnega cikla Ringa v sodelovanju z opero iz San Francisca. V zadnjih nekaj letih je Washingtonska opera dodala prolog cikla The Rhinegold (leta 2006) in novo različico Valkire (leta 2007). Potem pa je prizadela gospodarska kriza in leta 2008 je podjetje objavilo, da bo Siegfried (uprizorjen leta 2009) zadnji v seriji.

To je pomenilo, da zaključka cikla, Gotterdammerung, ni bilo produkcije v Washingtonu (čeprav je bila izvedena koncertna izvedba). Toda opera iz San Francisca, ki je koproducirala prve tri nastavke, je napredovala in predstavlja celoten cikel. Ljubitelji Washingtonske opere pogrešajo nekaj izjemnega.

Na poti se je vse v zvezi z Ameriškim prstanom izboljšalo, čeprav je njegova domnevna ameriška tema postajala vse manj pomembna za učinek produkcije. Wagner je s svojimi liki – bogovom Wotanom in Fricko, bojevnico Brunhilde Valkire, dvojčkoma Siegmundom in Sieglinde ter njunim otrokom, junakom Siegfriedom – živel skoraj 30 let, preden je leta 1876 uprizoril prvi polni prstan v Bayreuthu. Leta, ko je Zambello je živela z njimi, medtem ko je sestavljala svoj cikel, je poglobila njeno razumevanje njihovih motivov in čustev do skoraj neverjetne mere. Morda obstajajo bolje odpeti cikli Ringa, nekatere produkcije pa so morda vizualno bolj impresivne. Vendar ni bolj niansiranega in inteligentnega cikla Ring.

Sprejemanje mita

Wagner, ki je napisal svoj libreto, je v Prstanu združil tri osnovne pripovedne niti: brutalno tekmovanje, da imaš in držiš zaklet prstan, zaradi česar je njegov nosilec vsemogočen; propad bogov, ki naj bi vladali po zakonu in pogodbi, a se pogosto zatekajo k tatvini in izkrivljanju; in romanca dveh parov, Siegmunda in Sieglinde ter Siegfrieda in Brunhilde, ki sta izbrala ljubezen v soočenju z obupom, uničenjem in strahom pred neznano prihodnostjo. Naslov cikla - Prstan Nibelunga - nakazuje, kam je Wagner dal svoj poudarek, vendar pa so številni režiserji, morda samozavestni zaradi slabega vonja J.R.R. Tolkien in njegove zgodbe o čarobnem prstanu se zdijo v zadregi zaradi tega sklopa zgodbe.

Ne Zambello, ki ga je postavil v ospredje in nenavadno pozornost usmeril v boj za oblast med Wotanom in njegovim sovražnikom, škratom Albericom, ki kuje skrivnostni in prekleti prstan. Ta poudarek na boju za oblast daje ciklu filozofsko težo, dviguje vložke za vse like – svet je v nevarnosti – in čeprav je najbolj abstrakten od Wagnerjevih skrbi, intenzivira vse druge njegove zgodbe. Dolgi prizori, ki so lahko boleče dolgočasni – Wagnerjeve rekapitulacije se osredotočajo predvsem na usodo prstana – v Zambellovi produkciji nenadoma pridobijo vitalnost in nujnost.

In morda noben del cikla Ring ni tako nenadoma pomemben, tako pripravljen za preoblikovanje v ameriških izrazih, kot Wagnerjev prikaz epskega boja za oblast. Gospodarski kolaps, degradacija okolja, propadala infrastruktura, vse ima svoje korenine v pohlepu, lastnih interesih in slepem iskanju statusa in moči. Zambellova produkcija predstavlja vse: 2. dejanje Valkire se odvija pod razpadajočim avtocestnim nadvozom; Prvo dejanje Siegfrieda je postavljeno v umazani napovednik; in novo bogastvo Gotterdammerunga živita v arhitekturi Kalifornije Joan Didion z okrasjem Crate & Barrel.

Ameriški način

Ideja o ameriškem prstanu se je zdela kot trik že leta 2003. Toda ta produkcija sega globoko. Ne gre samo za podobe, ampak za značaj, in brez izkrivljanja Wagnerja je Zambello sprostil zasedbo znanih prevarantov, skunk in goljufa. Tudi Wotan, poglavar bogov, je nekoliko zanič. Ampak to je ameriški način. Litija je tukaj le stvar ene generacije pranja denarja. Samoustvarjeni so kmalu samozadovoljni in zgolj sebični.

Zambello in njena oblikovalska ekipa (Michael Yeargan, Catherine Zuber, Mark McCullough, Jan Hartley in S. Katy Tucker) spretno mešata video, pridihe američane, staromodne odrske iluzije in sugestivne kostume, da ustvarita svet, ki ni izrecno ameriški, ali mitološki, vendar subtilna kombinacija obojega. Čeprav je po svojem materialu eklektična, je produkcija tudi kohezivna, saj napreduje od listnato zelenega sveta čiste vode in nedolžnosti v Rhinegoldu do industrijske puščave, polne saj v Gotterdammerungu. Ženske igrajo v drami veliko večjo vlogo kot v drugih produkcijah in boleče lepa končna gesta nakazuje, da bi po skoraj 15-urni Wagnerjevi moški agresiji morda ženske podedovale Zemljo.

'Siegfried' s komedijo

V celotnem ciklu Zambello poudarja stroške ambicij. Pa vendar ima vsaka opera svoj značaj in ton. Čudežno se pojavi Siegfried, ki je najtežje fino oblikovan, kot nekakšna komedija, prevelik scherzo v Wagnerjevi veliki, simfonični štiristavki. Zaradi obvladovanja arhitekture, uporabe humorja, ki je zvit, a ne jedkega, in koncepta, ki je bolj pameten kot pameten, je Zambello eden najboljših režiserjev, ki delajo v operi danes.

Zasedba za te nastope ni popolna, orkester tudi ne. Najmočnejši glasovi so bili pogosto v manjših vlogah, zlobneži in spletkarji, ne pa bogovi in ​​junaki. Kot Loge, subaltern božanstveni umetnik in flimflam umetnik, ki pomaga pripeljati modrokrvne prebivalce Valhalle v njihovo uničenje, je bil tenorist Stefan Margita briljantno odkritje, izkušen igralec z elastičnim in osredotočenim glasom. Italijanski bas Andrea Silvestrelli bi lahko pazil na višino, a kljub temu je bil njegov Hagen navdušujoč prikaz vokalne moči. Tenorist David Cangelosi je kot Mime, škrat, ki je zaman sanjal, da bi osvojil prstan, prevladoval v prvem dejanju Siegfrieda.

Večje vloge so bile bolj frustrirajuće. Mark Delavan ni bil neutrudljiv Wotan, vendar je imel pravi ton in pravo mešanico dostojanstva in razmetanja. Brandon Jovanovich je Siegmundu prinesel junaški tember, a si ga je želel še več. Anja Kampe, ki je leta 2003 pela Sieglinde v Valkiri, je ponovila vlogo, ki je zvenela nekoliko bolj pod stresom kot pred osmimi leti. Dva tenorja sta pela Siegfrieda. Jay Hunter Morris je v vlogo v Siegfriedu prinesel nekoliko moten ton, a je v kritičnih trenutkih zbral moč in jasnost. Ian Storey je kot Gotterdammerung Siegfried trpel zaradi glasovnih težav in večino drugega dejanja je pel s skoraj neslišnim polglasom.

Kot Brunhilde se je nižji obseg Nine Stemme pogosto izgubil pod orkestrom (dirigira Donald Runnicles). Razen ko je glasno prepevala v svojem zgornjem obsegu, se je notam približala precej mlahavo, kar je dajalo vtis, da nekoliko zaostaja za orkestrom. Toda te velike note in njena energično mladostna in atletska odrska prisotnost so jo kljub temu naredili ljubko Brunhilde.

Glasba zrcali dramo

Orkester je bil včasih raztrgan. Nabrale so se majhne težave: moteči motiv meča, prezgodnji vstopi, raztrgani akordi iz trobil, nezmožnosti na violini med posebej izpostavljenimi ali preglednimi pasaži, kot je glasba Magic Fire v Valkiri. Toda orkester je bil sposoben tudi velike moči in topline, Runnicles pa je obvladal morda najtežji izziv partiture: vezivno tkivo. Med velikimi orkestralnimi predstavami in ogromnimi monologi je Prstan stkan iz peščice osnovnih tem, razčlenjenih na ponavljajoče se glasbene kretnje. V rokah nepotrpežljivega ali ravnodušnega dirigenta lahko ti atomizirani delci glasbenih podatkov zvenijo kot generično literarno polnilo.

Runnicles je predvidel njihov večji pomen kot osnovnih tranzistorjev in kondenzatorjev v Wagnerjevem čustvenem vezju. Trenutek za trenutkom je dirigent upravljal z energijo partiture, potiskal sem, tam popustil. Morda mu nihče ne bo pripisal velikega arhitekturnega načrta; toda pri Wagnerju je veliki načrt pomemben veliko manj kot površina, površina Runniclesovega prstana pa je bila električna.

V tem je glasba zrcalila dramo, ki je prinesla še globlji rezultat. Wagner je desetletja v razgibani prozi razglabljal o svojem opernem idealu: popolni simbiozi glasbe, drame in oblikovanja v Gesamtkunstwerku ali popolnem umetniškem delu. Če vas bo kdaj zagnal zgovorni ljubitelj opere, ki vam želi to razložiti, bežite. Toda ideal je resničen in San Francisco Ring je to spoznal. Zambello je s pomočjo Runniclesa in impresivno predanostjo njene zasedbe dokazala, da je stara pošast iz Bayreutha imela prav glede svoje umetnosti: deluje le kot popolna fuzija glasbenih in dramskih gest.

Celoten Ring bi moral priti v Washington. Vendar je prelahko zahtevati, da podjetje pripravi Ring. Izziv je za ljubitelje opere v Washingtonu, še posebej za umazano bogate, ki edini lahko to uresničijo. Upajmo, da bodo izpolnili priložnost.

Nibelungov prstan

avtorja Richarda Wagnerja, se nadaljuje do 3. julija v War Memorial Opera House, 301 Van Ness Ave., San Francisco. Za več informacij obiščite www.sfopera.com .